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优选: 幽灵公主观后感(660字)

作文对于学生来是说一定是家常便饭了,优秀的作文当中一定能找令自己满意的素材。优秀的作文究竟是怎样抒写的?以下是小编为您整理出来的{优选: 幽灵公主观后感(660字)},供大家学习与参考,执笔作文网的内容希望能帮助到你!

幽灵公主观后感【篇一】

传闻中幽灵公主是宫崎骏最有深度的电影。额,怎样说呢,在宫崎骏拍的深度电影当中,这一部难得两个多小时的动画片最终构筑出了一个完整的故事。宫崎骏大概是个善于书写长篇小说的主,要他在一个半小时之内拍些有资料的东西,可能就只能排出像小魔女宅急便那样虽然线索够多但每条线到最终只能草草收场的作品,或者像龙猫那样简单明了的电影。

电影幽灵公主,想说的东西确实很多的,环保,种族,仇恨,欲望,地位,男女平等,亲情,友情或者还有朦朦胧胧的感情。

宫崎骏应当是个经历了很多,胸中有很多东西想讲的人吧,可是心地始终太单纯了,丘壑显得少,驾驭不了那么磅礴的那么多主题,咿呀学语似的,所以片子也是显得东一榔头西一棒子的,说出来的,都是些老生常谈的观点,所以虽然表现形式很新鲜,设计的那些神物们一如既往的有爱,可是终究是有些枯燥了,可能是有些日本的民族性在里面吧,很认死理,拐可是弯来,显得不够圆融,可是这也是宫崎骏、幽灵公主和所有主角可敬可爱的地方,也是这么多这么多故事发生的原因,凡是生灵,总得要有些信念牢不可破的。

嗯,说到底,宫崎骏,还是拍些龙猫那样简单明朗暖人心房的片子是王道。

很喜欢它的结局,公主始终是和阿斯达加分开了,“虽然我喜欢你,可是我依然不能原谅人类”,确实,经历过丧母(其实那算是父还是母)之痛之后,这些悲伤是不容易愈合的,然而阿斯达加对公主的包容和不离不弃也让公主对自我“人类”的身份重新思考,也没有一棒子打死,也算是一个完满的结局。城主是个胸有大丘壑的女人,很有凤姐的感觉,却没有凤姐的骄纵和死要面子,因而比凤辣子又胜了一筹,她豁达,也勇于正视自我,如果不是一开始偏执着差点害死所有人,她很完美。

可是这出卡通里,宫崎骏好像是要刻意抛弃掉以前画风中力求美和可爱的风格,反而所画的每一个形象都与“美”不太沾边,即使是幽灵公主遮掩的萝莉,脸上也有原始人一样的图腾标记,遑论各种白狼野猪之类的神兽。当然,有妖媚的城主和正太阿斯达加,我等颜控不至于太失落,会扭脖子的小树精貌似网上很多人喜欢,我却觉得有咒怨里那个没眼珠的BB的感觉,有些恐怖。

幽灵公主观后感【篇二】

古时遭受侵略而移居远方的虾夷族青年阿斯达卡,为了拯救处于危险之境的村名,右手被凶煞神诅咒。为了寻找解除诅咒的方法,阿斯卡达决定离开家人去西部流浪。

在旅途中,他看见一群贫穷人民,但受到了热情的款待。他们正在开采铁矿,并且在森林中建立炼钢厂。他们的所作所为,破坏了大自然,生态失去了平衡。种种生物都是视他们为敌,为了生存,它们反抗,总是袭击人类。则幽灵公主更是时刻想杀死幻姬,毁灭人类城市。幽灵公主桑从小被人类抛弃,身世奇特。在山林中长大,一开始就有了仇恨。虽然有人类的身体,却有了狼的野性,引人爱怜之心。这是怎样的一种命运?相比来说我是如此的幸运。生命是平等的,任何一个生命都是值得尊重的。生命之所以赞美是因为它的伟大,一代又一代的更替,生生不息。

阿斯达卡被桑深深吸引,这就是爱情的力量,也是日本动漫的一大特色。他换位思考,理解公主保护森林的心情,又想帮助人类,陷入及其纠结的情况下,立场左右摇摆不定。这时一批人受领主命令前来杀麒麟兽,利用最新武器枪杀,结果难逃一劫。科技的发展是一把双刃剑,有利有弊,有正确使用。然麒麟兽为了夺回自己的头,造成极大的破坏,森林尽毁,万物凋零。这时桑与阿斯达卡合二为一,终于夺回,阿斯达卡作为一种英雄形象,用爱协调两方和谐相处,极力阻挡人类向自然宣战,向森林发动进攻,麒麟兽的灵魂方才安息。死寂的群山开始复苏,大自然恢复正常,一片盎然生机的.样子,人类得以重生。令人欣慰的是:一个美好结局。

这场动漫主要是探索人类与自然的矛盾与未来,有一定的时代背景。不仅在视觉上受到冲击,精神上也为之一憾,人类不得不反思。人类为了活着,以自然作为代价。自然为了生存,保护山林,浴血奋战进行反抗。人类与自然不能相互妥协,战争,洗礼了大地,变得千仓百孔,一种沧桑之态。让步才是最好的选择,反对战争,呼吁和平,人与自然和谐相处,贯彻落实科学发展展观,全面协调可持续发展,建设美好和谐的家园。

幽灵公主观后感【篇三】

和谐共生的夙愿在《幽灵公主》中的彰显是如此震撼且为人着迷,人类的贪婪,自然的至美,产生了鲜明的对比,而在宫崎骏的笔下,一切又如此梦幻。

故事中,野猪神中了诅咒变成了邪神,从西方来侵略阿席达卡所在的村庄,阿席达卡情急之下杀死了邪神,但自己也中了邪神的诅咒。无奈之下,他只能听从本村的巫婆的指示去西方查个明白,寻求生路。途中,他经历了种种困难,认识了珊与幻姬大人,也碰到了森林神——麒麟兽。中途,因为人与自然间深深的矛盾,双方展开激烈的战争,最后,所有人都回到原来的生活中。但从珊与阿席达卡两人的对话中,折射出人类和自然的矛盾,仍不能解决。

看了电影,阿席达卡的正直,与幻姬大人几近扭曲的观念摩擦出了刺眼的火花。自然与人,真的互不相容吗?站在幻姬大人的角度,自然貌似就是一个取之不尽用之不竭的宝箱,而森林中的野兽,则是一些小小的麻烦。所以,幻姬大人发明了当时的枪,向森林索取资源。而珊正好相反,她是一个被人类抛弃的孩子,被狼神抚养长大。对人类有天生的仇恨与抵触感,对森林更是如加一般的保护。她非常憎恨类似于幻姬大人的人,曾几次想与幻姬大人拼个你死与活,奈何都失败了。这两个人就如同两个极端,不断地接触、碰撞,却谁也治不了谁。男主阿斯达卡却在人类和山林两方的游走,似药剂般维护破碎的和平。最后,麒麟兽的出现,又给人带来新的希望,但受疙瘩和尚指使的幻姬大人射下了麒麟兽的头。希望的火花被枪的轰鸣声泯灭,人们正抱着失望,和做为人类的内疚的心情看下去时,阿斯达卡和珊却重新拯救了麒麟兽。自然,与人类,也是可以和谐相处的!秉着期望,影片结束了。虽然珊与阿斯达卡的兵分两路,说明了其矛盾很难解决,但还是有期望。

而这部给人启迪的电影,神话色彩的演绎,森之精灵的奇想构筑了人与自然永恒的命题。还会永远的感染、影响更多人。

幽灵公主观后感【篇四】

幽灵公主?幽灵中的公主?第一次听见这个电影的名字,你是否和我一样感到十分疑惑,还以为是部恐怖片呢?于是,我便抱着一颗好奇的心把这部奇妙的电影从头到尾认认真真的看了一遍,看完后我感到很激动。

古时候,虾夷族的一个名叫阿帝达卡的少年,在一次与一只被邪魔附了身的野猪神战斗时右手受了重伤,被凶煞神诅咒。为了寻找解除诅咒的方法,阿帝达卡决定离开家园去西部生活。

在路上,阿帝达卡遇见了黑帽大人和她的一群手下,他们为了取得资源,严重破坏了森林与大自然,猎杀各种各样精贵的动物和神。种种动物都视他们为敌,为了保护森林,它们试图反击,总是不断的袭击着人类。而在另一边,幽灵公主——珊正和白狼族首领展开保护森林的大战。珊从小就被人类抛弃,由白狼族抚养而大,它是白狼族的首领——莫娜的女儿。虽然她有着人类的身体,但因为从小和白狼们生活在一起,也有了狼的野性。珊痛恨、讨厌人类,她最渴望的一件事情就是和她的白狼母亲将黑帽大人的脑袋咬断!

阿帝达卡慢慢的被幽灵公主吸引住了,他能够理解珊的心情,但他又并不希望人类受到伤害,正当他左右为难的时候,黑帽大人又率领了一群人来杀害麒麟兽,获取它的头。他们设置了各种狡猾的陷阱,比如披上野猪皮,涂上野猪血掩盖自己的气味,最终打掉麒麟兽的脑袋。然而麒麟兽为了找回自己的脑袋,造成了极大的伤害:森林毁灭,草木枯萎,整个森林都失去了活力和生机,变得死气沉沉的。这时幽灵公主发现自己竟然爱上了阿帝达卡,于是,他和阿帝达卡联合起来,终于夺回了麒麟头,并将它交给了麒麟兽。

终于,森林开始复苏,万物开始生长,大自然终于恢复了生机,百花齐放,百鸟争鸣,古木参天,绿草如茵!这个场景简直是太壮观了!

在这部动漫中,人类是那样残忍,是那样贪婪和卑鄙,他们为了财产竟触犯了大自然的法则和规律,实在是太可恶了!其实,在现实中也有越来越多的人砍伐树木、杀害动物。我真想对他们说:“人类与自然只能互相伤害吗?不,战争只能带来痛苦和悲伤,让步才是最好的选择,只有和平相对,反对战争才能够带来快乐,让我们保护森林,保护自然,建立一个和平、美好、幸福的家园吧!”

幽灵公主观后感【篇五】

这是一部反映人类与自然界之间不可调和矛盾的主题卡通片,宫崎峻的又一部适合成人老少皆宜的佳作。片中主人公飞鸟面对这一矛盾所表现出的两难的态度恰恰是整个现代社会的人类对这一问题普遍持有的态度。

一面是自然的力量和幽灵公主——自己挚爱的人,一面是自己的同类——人类,当双方发生了激烈的争斗时,该如何调和呢?两全?两难!!

在片中无所谓正义与邪恶,也无所谓谁是谁非,人类为了生存与幸福,为了自己社会的发展不得不向自然索取再索取,在这一点上,人类与其他动物不同,这恰恰是人类与自然界矛盾的症结所在。

片中神武的麒麟兽正是自然力量的象征,“人不犯我,我不犯人”是她的信条。她原本生活在密林深处的一片人迹罕至的净土上,森林中所有的生灵都敬畏她,但人类为了攫取铁矿却想要杀掉她,最终她被激怒了,表现出了自然力狂暴无情的一面。争战的结果是森林被毁,人类的领地也被毁,两败俱伤。

宫崎峻苦于找不到调和之道,在片中结尾处,幽灵公主——珊珊和飞鸟一个回归大自然,一个回归人类社会,不知道彼此还会不会再有相见的一刻。告别前嘱咐彼此要好好的“活下去”,这三个字或许就是作者用来解决这一矛盾的无奈的选择。在后人找到答案之前,也只有坚持活下去是唯一可行的方法了,希望能在矛盾最终激化前找到一条可行之道。

总共看过宫崎峻的两部作片,《千与千寻》,很喜欢,都是具有深刻思想主题的卡通作品。《千与千寻》揭露了人性中贪婪的本质。其实他的作品给我印象最深的是片中对自然风光细腻的描绘,深邃而有层次感,宁静的主题,是对人心灵的净化。反思中国的动漫业,作品不少,但佳作不多。这确是个亟待解决的问题。

幽灵公主观后感(篇六)

阿席达卡继续赶路,在雨里拼命地挣扎,起雾了,什么都看不清。一些人在搬粮食,这时,幽灵公主骑着山犬来攻打人类,因为,幽灵公主讨厌人类,所以她要攻打人类。

幽灵公主反复进攻,因为,她已经有计划了。突然,幽灵公主的妈妈母犬神从后面袭击,杀死了很多人,但是,最后,黑帽大人一炮还是把她打下山了。

阿席达卡看见了这些伤员,把他们拖上岸,他去找材料的时候,一个人看见了小精灵,阿席达卡没有管这些,他带着伤员继续赶路,小精灵在给阿席达卡带路,阿席达卡来到了森林,看到了山兽神,可是,他的伤疤又发作了,害他失去了山兽神的踪影。

阿席达卡终于把伤员送回了家,村民们还在运东西。光头大叔看见了阿席达卡很生气,想把他赶走,可是,黑帽大人来了,他就不敢这样了。村子里可热闹了,大米,稀饭,粮食可充足了,他们吃的都很好,过得很幸福。

晚上,幽灵公主又来了,村子里的人开始攻打她,她通过了重重难关,向宫殿跑去,阿席达卡也追了上去,魔法公主跑到了屋顶上,向下跑过来,和黑帽大人决一死战!这时,阿席达卡阻止了她们,但是,黑帽大人的手下生气了,她用炮射中了阿席达卡,但是阿席达卡没有死,幽灵公主把他带走后,碰见了大猩猩,他们要吃人类。幽灵公主和羚羊和好后,她把阿席达卡送到了草地上被山兽神救活了。

幽灵公主观后感(篇七)

刚刚看了《幽灵公主》,那一片片绿色的森林是多么的美啊。现实中我们不就是黑帽大人吗,我们总是想着怎样做才能让自己得到最大的利益,在自己为自己的利益损害别人时候总是为自己找到各种各样的理由。ZB258.COM

当到在那一片片绿色明亮的森林里,树立着一个棕色灰灰的达达拉城时,总觉得是那么的格格不入。

当黑帽大人为了砍伐森林和山犬和小桑成为敌人时,他毫不留情的对他们开枪,黑帽大人可是在侵略它们的山林,还那么的理直气壮,开始我还以为是黑猫大人她们是为了自卫呢。

当山神为了找到自己被人们拿走的头颅,报复一般地毁掉森林,吞噬生命觉得好可怕啊!我们人类在不断的砍伐树木破坏森林,地震、干旱、洪水、沙尘暴是大自然在报复我们吧。

我们砍倒一棵棵树那是我们在结束他十几二十年的生命,那些砍倒了的树不会像动画里一样,当小桑和阿席达卡将山神的头还给他后,山神就会让森林一瞬间重生的。

还记得山犬莫娜说的“这就是你们人类自私的想法”。人类是自私的我们从来都是在为自己着想。我们可以不顾动物的生命,不顾植物的生命,不顾生态的平衡,人真的是好恐怖啊!

我喜欢阿席达卡因为他一直在努力地让达达拉城的人和小桑他们和睦共处,他一直都想要让任何森林林和睦共处。

延伸阅读

优选: 电影起风了观后感800字


语文学习中一定遇到了观后感作文的题目,你一定是抱着想学习作文技巧的态度来的。行如流水的作文是怎样写出来的?执笔作文网的一篇《优选: 电影起风了观后感800字》应该能帮助到你!

电影起风了观后感(篇一)

这部电影名字叫做起风了,听着名字就让我觉得是起飞了的梦想。“起”作为起飞,“风”用来比喻困难,“了”表结果,完成了梦想。

这部电影开篇就是:起风了,唯有努力生存。然而,在整部电影中这句话出现的次数最多。

起初,是二郎小的时候在房顶上做的一个梦:梦见自己站在一个辽阔的草原上,而草原上方,有许多飞机在飞翔,此时,二郎崇拜的伯爵跟他的梦关联了。伯爵告诉他:这些飞机要去轰炸他国的城市,会失去一半人的生命,但是,战争就快要结束了。紧接着的是一架船一样的飞机,这是伯爵的梦想。在飞机的翅膀上,二郎问了伯爵一个问题:近视的人可以设计飞机吗?我原本以为伯爵的回答是:当然不可以。

可惜出乎我的意料之外,他的答案恰恰与之相反,他说:“他不会驾驶飞机,世界上有很多能胜任飞机驾驶员的人,而我,则是制造飞机的人,我是设计师!飞机并不是战争工具,也不是什么商品。飞机是一个美梦,而设计师就是致力于使这个美梦成形的工程师!”就像这句话一样,对啊,没有十全十美的人,制作飞机的不一定就会驾驭飞机,当然你文科好就不一定理科不会好。

所以,我的理科不一定就一直那么差。

就像那句话:起风了,唯有努力生存。

渐渐地,二郎长大了,在火车上,风很大,他的帽子差点被风吹走,但是被一个女孩接住了。

女孩说了句:“起风了。”二郎接的下句是:“唯有努力生存。”这也就为他们后面的故事而做了铺垫吧。

日本是一个多灾多难的国家,这不,地震来了,二郎坐的那辆火车短路了,同时又发生了火灾,火势仍在蔓延。

伯爵:“风还是在不断地吹吗?”

二郎:“是的,风势还很大。”

伯爵:“起风了,唯有努力生存。”

对啊,风越来越大,火势就有可能越来越大,最后整个城市陷入火海之中,只有把大火扑灭,家园才不会被大量的破坏。二郎仰望天空,看到了一架飞机。

又是在二郎与伯爵的梦中。伯爵:“风还在不停的吹吗?”二郎的回答是:“风仍未停息。”伯爵带二郎翱翔天际。

伯爵问:“你喜欢拥有金字塔的世界,还是喜欢没有金字塔的世界?人类的飞翔之梦也算是一个受到诅咒的梦。因为飞机背负着重大使命。

因此,我依然选择拥有金字塔的世界,你呢?会选择哪一边?”

二郎好像已经沉浸入飞机的创作之中,回答离不开飞机:“能制造出优美的飞机。”对啊,谁不希望自己的梦想能圆满呢?

“创造性地人生,为期只有十年,一定要竭尽全力,度过那十年”,这就好比初中三年,高中三年。没有一个好的初中,但是你可以去创造一个好的高中,没有一个好的高中,你可以去创造一个好的大学,机不可失,就只有仅仅的六年时间,六年过了后悔已经来不及。

起风了,唯有努力生存。

电影起风了观后感(篇二)

起风了》的风格跟宫崎骏以前的动画完全不同,尽管画面依旧美丽,但是叙事平静,感情基调是沉郁且压抑的。看了前20分钟我以为它拍的是传记,果然片尾出现的“向堀越二郎致敬”印证了我的想法。

影片讲述二战时期,男主人公堀越二郎为日本政府制造飞机,期间遇到爱人菜穂子,却因为要完成国家的任务,实现自己的理想,只能在她生命的最后短暂地陪伴,最终成功造出飞机,却失去了爱人。

影片想表达的主题是反战,但是它并不是通过直接展现战争残酷的场面来批判战争,表达反战的观点,而是从另外的角度呈现的。

首先是梦想与现实的矛盾。堀越二郎小时候的梦想是成为飞机设计师,造出完美的飞机。成年后他确实成为了优秀的飞机工程师,并为祖国制造飞机。他的目标很单纯,就是造出完美,在他心中能够成为艺术品的飞机,但是当国家深陷战火,交给他的任务就是制造用来打仗的轰炸机。在大环境下,他没有选择的余地,想要实现理想,就只能完成国家的要求。其实,他梦里的蓝天绿草能够表现出他对和平与美好的向往,不过依靠着飞机的热爱和职业素养,他还是啃下了这项工作。最后男主又来到梦中,地上布满的飞机残骸,与之前优美的环境形成了鲜明的对比。他造的飞机飞上了蓝天,可是战争之后,还有多少会回来呢?他的理想实现了,可是战争让多少人丧失了生命?

从局外人的视角来看,我们认为他应该坚决抵制战争,不再为国家造飞机。可是如果我们代入堀越二郎的视角,就会发现选择起来是非常困难的。当理想与价值观有矛盾时,在大环境的影响下(或者说世俗的影响下),人往往会坚持理想,即使它与自己的价值观相违背,即使它造成的后果会令自己十分痛苦。

然后是爱情的加入。为了完成飞机的制造,他在菜穂子生病期间没有很多时间陪伴她,而当她离开疗养所去找他后,他也没有让她回去接受治疗。菜穂子其实非常想治好这个病,这样就能与他长久地在一起了,所以来找他可能是因为她知道病治不好了,要在生命的最后把最美的自己留给爱人。但是堀越二郎为什么这么平静呢,他不想让她继续治疗吗?我想唯一的原因就是他太沉迷自己的理想、自己的工作了。他是一个好人,也十分珍这份爱情,可是对他来说再美好的爱,也不如他的理想抱负重要。

国家和民族的前途重要还是个人的幸福重要?这个问题其实是没有标准答案的,这要看当事人的性格。我们不能妄加评判,不能因为一个人只过自己想要的生活就说他自私,也不能因为他抛弃任何杂念,要为国家无私奉献,甚至牺牲家人、牺牲爱情,就说他偏执、绝情。现实是很复杂的,而且人各有志,无论怎么选择,都可能会带来牺牲。对于影片中这样悲剧的结果,我们只能沉痛地惋惜,并希望这个世界不再有战争。

电影起风了观后感【篇三】

在影片中,我最喜欢的还是黎吧啦,她可以为了爱做所有可以做的事情,甚至可以放下给所有,她甚至不惜牺牲自我,但唯一值得庆幸的是她还有一个真正关心她的人,让她把自己的苦衷痛苦说出来。但是让我们感到不幸是,猜她的爱情即将开花的时候参与了车祸就此终结了,生命。我想虽然她离开了,但是她就活在很多人的心中,在传统的意义上来说,迪巴拉并不是一个好女孩,但是我们也不能因此而评价她,她只是用自己想要的方式去生活去抉择。

另一个让我们印象深刻的人便是李珥,天性单纯善良。但是由于她的先天缺陷,左耳听不见声音,所以她是内向的,但她并没有因此丢弃自己的理想,仍然对生活充满了美好渴望。就像她所认为的那样,所有的动听的语言都是专门说给左耳听得。在17岁那年她遇到了自己青春最青涩的爱恋,犹如破堤的洪水,怎么也挡不住。在她暗恋的对象许戈被黎吧啦追到后,她甚至有动过变坏的念头,但是她并不能真正的说服自己。但是造化总是弄人的,她竟然和黎吧啦成了好朋友,两个性格迥异的人却成了最好的朋友,她们彼此交换了秘密,做喜欢的事情。好在小耳朵最后也找到了自己的真爱。

在影片结束的时候,小耳朵,实现了她所向往的那样,用左耳听甜言蜜语。可能很多人会觉得离奇为什么她们两个会在一起呢?在之前的影片过程中,她们两个并没有给我们传达出任何的迹象,但是他们都是最用心生活的,我反而觉得这是最好的安排,真诚的人总是可以得到最真挚的感情的。

电影起风了观后感【篇四】

“起风了,好好活下。。”,这句话在片中出现多次,贯穿全片。

起风了,是自然规律,好好活下,是人的意志。片中第一次出现这句话,接下来马上就是大地震,翻滚的土地,倒塌的房屋,受伤和四处逃散的人们,被烧成灰烬的一尽。。人的力量在大自然面前显得多么微不足道,从而更为突显了这么一句话:好好活下。。“活下”这个需要,在这种情况下,显得那么迫切而现实。

活下,在无情与残酷面前,需要多大的坚定和决心,然而,自然无情,好好活下还是勿容置疑的,而且还比较容易,假若人亦无情,好好活下,就是一个令人纠结的选择题。因为,有时不是你死就是我活,你死,你有你的国家亲人,我活,我亦有我的国家亲人,这就是战争的无情与残酷所在,有时,它让人无法选择又不得不选择。

少年的梦想,是做设计飞机的工程师,他自己一开始就明白,这是个“被咀咒的梦想”,然而,他却无法停下自己的脚步,甚至自欺欺人。

当时日本国家贫穷,普通人尚且有吃不饱的日子,又何来理想的实现。二郎买了两块蛋糕,决心施舍给几位贫困的姐弟时,没有换来接受和感激,而是戒备和敌视,同事兼好友对他的规劝,更令他明白,个人的力量是微弱的,国家对一台飞机的投资,就足够全国儿童都能吃饱了。而二郎自己,却又不得不选择继续这样下,否则,他应当也会是那贫困大军的一员,吃尚且不饱,就更别谈梦想了。所以,历史的特殊情况,既成全了他,又剥夺了他,他怀抱着自己的梦想,却也只能做一粒随风而飘的种子,飘到哪,就长在哪,好好活下。因而,他对于自己的梦想,也带着既执着,又无奈的纠结。他无法顾及自己的'亲人,也无法顾及自己的爱人,因为他无法选择,他是被选择的,他被自己的理想选择,被自己的命运选择了,所以,他变成了一个“无情”的人,被妹妹指责“无情”,也置重病的妻子而不顾,最终妻子病逝时,正是他所设计的新式战斗机试飞成功之时。而这新式战斗机,最终又夺走了多少鲜活的生命,推毁了多少幸福的家庭。

面对理想和各种诱惑,我们或许时常也在作着这样的选择:负责却平凡甚至贫穷,或,成功但出卖灵魂。

如果一定得在这之间选择,我会选择“负责”,对亲人负责,对爱人负责,对世间的一切生命负责,即使这样我可能会平凡、默默无闻,甚至我会贫穷,即使这样我可能会无法实现自己的理想,无法成为“自己”,甚至失我的生命,无法好好的活下。我认为,这才是真正的“成为我自己”。至少,我不要被自己所谓的理想选择,不被命运选择,不纠结,不无奈,用我自己的方式,好好的活在世间。这似乎是一个悖论,呵呵。但其实,也很简单,在这里就不作表述了。

只是,起风了,要站稳脚跟,选择最合适的方式,好好活下。

电影起风了观后感(篇五)

晚上看了一部电影,是宫崎骏20__年的作品——《起风了》。宫崎骏是一位反战争但又喜欢战争武器的人,主人公“希望可以制作美丽的飞机”但又不希望“飞机成为杀戮和破坏的道上道具的最后宿命。”

故事讲的是一个叫二朗的人,一个有飞机梦的孩子。从小就研究飞机,甚至因为自己是近视眼以为没法开飞机,而只能当一位飞机设计者、发明者,设计好的飞机。他梦到了一位设计飞机的高手,那个飞机设计师告诉他,设计飞机就是把飞机创造的更完美、有素质、漂亮又有质量。二郎从此记住了这个人说的话。

长大了,他发奋研究飞机。

二郎喜欢上了一个人,名叫菜穗子。二郎与菜穗子在多年之后再次相遇,并且双双坠入爱河,两人共同经历了一段快乐的时光。但是表面乐观快乐的菜穗子,实际上身患重病,有一天在画画的时候止不住的吐血,随时都有可能离开这个世界,这个时候二郎正在设计飞机,菜穗子只能到医院去治病。二郎制作了一架顶尖飞机,终于到了飞机试飞的那一天,知道自己时日不长的菜穗子决定在这一天悄悄地离开,而此刻,二郎迎来了自己的人生巅峰,却在这时候永远失去了菜穗子。菜穗子临死之前还对二郎说“你要活下去,你要一直活下去。起风了,但唯有努力生存。”二郎从此,记住了她的话,然后开始认真的学习飞机,不再耽误任何事。

我觉得这电影告诉我,爱情是无私的,只有成家立业才能干好工作。妈妈转身轻描淡写了一句“或许,以后你再看会有不同的感受和理解。本来嘛,二郎作为时代缩影中一个渺小的人物,让我们看到的是抗争的精神。即使生活不容乐观,却仍是努力、坚强地活着,活得自我,活得精彩。”

电影起风了观后感【篇六】

我分两次才把《起风了》看完了,不是因为电影太长,而是因为电影的安静,安静的让我这个生活于浮躁社会的人,没有足够的耐心看下去。生活的无趣和无聊,再加上疲惫的我,洗完澡,躺在床上,困而无法入睡,这对于很多工作人员来说真的很奢侈,我也这么觉得。

我再次,点开了电影,平静的看了起来,后面的画面,人物设定,故事内涵,让我很沉迷,无法自拔,电影里人物画面的纯粹,感情的纯粹让我很是向往,主角的安静沉稳的性格,让我浮躁的心灵找到了一点feel,也让我很好的思考了生活,回顾自己的生活,觉得自己是多么可笑;我的心灵是如此的躁动,狭隘;目光是如此的涣散,人是那么浑噩,自己都想给自己一拳。

这不电影不同于其他的电影,他让我安静,让我思考生活,其他的电影则会是看完后毫无感觉,把自己带向躁动的深渊。

看完电影,我静静的去食堂吃了晚饭,虽然已经21:00了,买了瓶水,回到宿舍,感觉生活就在那,离我们那么近!

优选: 电影起风了观后感4篇


你肯定有写观后感作文的时候,写作能力的培养十分重要。面对作文题材时文笔不动?阅完执笔作文网的《优选: 电影起风了观后感4篇》你一定能学到许多!

电影起风了观后感【篇一】

“起风了,好好活下。。”,这句话在片中出现多次,贯穿全片。

起风了,是自然规律,好好活下,是人的意志。片中第一次出现这句话,接下来马上就是大地震,翻滚的土地,倒塌的房屋,受伤和四处逃散的人们,被烧成灰烬的一尽。。人的力量在大自然面前显得多么微不足道,从而更为突显了这么一句话:好好活下。。“活下”这个需要,在这种情况下,显得那么迫切而现实。

活下,在无情与残酷面前,需要多大的坚定和决心,然而,自然无情,好好活下还是勿容置疑的,而且还比较容易,假若人亦无情,好好活下,就是一个令人纠结的选择题。因为,有时不是你死就是我活,你死,你有你的国家亲人,我活,我亦有我的国家亲人,这就是战争的无情与残酷所在,有时,它让人无法选择又不得不选择。

少年的梦想,是做设计飞机的工程师,他自己一开始就明白,这是个“被咀咒的梦想”,然而,他却无法停下自己的脚步,甚至自欺欺人。

当时日本国家贫穷,普通人尚且有吃不饱的日子,又何来理想的实现。二郎买了两块蛋糕,决心施舍给几位贫困的姐弟时,没有换来接受和感激,而是戒备和敌视,同事兼好友对他的规劝,更令他明白,个人的力量是微弱的,国家对一台飞机的投资,就足够全国儿童都能吃饱了。而二郎自己,却又不得不选择继续这样下,否则,他应当也会是那贫困大军的一员,吃尚且不饱,就更别谈梦想了。所以,历史的特殊情况,既成全了他,又剥夺了他,他怀抱着自己的梦想,却也只能做一粒随风而飘的种子,飘到哪,就长在哪,好好活下。因而,他对于自己的梦想,也带着既执着,又无奈的纠结。他无法顾及自己的'亲人,也无法顾及自己的爱人,因为他无法选择,他是被选择的,他被自己的理想选择,被自己的命运选择了,所以,他变成了一个“无情”的人,被妹妹指责“无情”,也置重病的妻子而不顾,最终妻子病逝时,正是他所设计的新式战斗机试飞成功之时。而这新式战斗机,最终又夺走了多少鲜活的生命,推毁了多少幸福的家庭。

面对理想和各种诱惑,我们或许时常也在作着这样的选择:负责却平凡甚至贫穷,或,成功但出卖灵魂。

如果一定得在这之间选择,我会选择“负责”,对亲人负责,对爱人负责,对世间的一切生命负责,即使这样我可能会平凡、默默无闻,甚至我会贫穷,即使这样我可能会无法实现自己的理想,无法成为“自己”,甚至失我的生命,无法好好的活下。我认为,这才是真正的“成为我自己”。至少,我不要被自己所谓的理想选择,不被命运选择,不纠结,不无奈,用我自己的方式,好好的活在世间。这似乎是一个悖论,呵呵。但其实,也很简单,在这里就不作表述了。

只是,起风了,要站稳脚跟,选择最合适的方式,好好活下。

电影起风了观后感(篇二)

晚上看了一部电影,是宫崎骏20__年的作品——《起风了》。宫崎骏是一位反战争但又喜欢战争武器的人,主人公“希望可以制作美丽的飞机”但又不希望“飞机成为杀戮和破坏的道上道具的最后宿命。”

故事讲的是一个叫二朗的人,一个有飞机梦的孩子。从小就研究飞机,甚至因为自己是近视眼以为没法开飞机,而只能当一位飞机设计者、发明者,设计好的飞机。他梦到了一位设计飞机的高手,那个飞机设计师告诉他,设计飞机就是把飞机创造的更完美、有素质、漂亮又有质量。二郎从此记住了这个人说的话。

长大了,他发奋研究飞机。

二郎喜欢上了一个人,名叫菜穗子。二郎与菜穗子在多年之后再次相遇,并且双双坠入爱河,两人共同经历了一段快乐的时光。但是表面乐观快乐的菜穗子,实际上身患重病,有一天在画画的时候止不住的吐血,随时都有可能离开这个世界,这个时候二郎正在设计飞机,菜穗子只能到医院去治病。二郎制作了一架顶尖飞机,终于到了飞机试飞的那一天,知道自己时日不长的菜穗子决定在这一天悄悄地离开,而此刻,二郎迎来了自己的人生巅峰,却在这时候永远失去了菜穗子。菜穗子临死之前还对二郎说“你要活下去,你要一直活下去。起风了,但唯有努力生存。”二郎从此,记住了她的话,然后开始认真的学习飞机,不再耽误任何事。

我觉得这电影告诉我,爱情是无私的,只有成家立业才能干好工作。妈妈转身轻描淡写了一句“或许,以后你再看会有不同的感受和理解。本来嘛,二郎作为时代缩影中一个渺小的人物,让我们看到的是抗争的精神。即使生活不容乐观,却仍是努力、坚强地活着,活得自我,活得精彩。”

电影起风了观后感【篇三】

同寻常的惊喜。起风了,身边的人群里对这份作品有不同的解读,有人在通畅淋漓的感情线里感受到那异样民族情绪的元素,有人在细碎无端的时间线和梦境里品读到冗长无味。或许对于作品引用的题材本身而言,就是敏感而争议的。也正因如此,宫老第一次如此写实表现出来的故事却多了许多不同于以往的味道。大多数人习惯了遨游宫崎骏的奇幻世界,少男少女们不期而遇的命运邂逅,一同奔赴追寻梦想的奇妙旅程,处处溢满了温馨平和的美丽画面。可是这次是一个不可辩驳的故事,需要的也不是什么奇思妙想。以二战时期日本零式战机之父堀越二郎为原型的传记式电影,题材本身就成了难以下笔的根本。在看到这部作品之前,我曾是这样想的。NHK电视台13年推出的纪录片有这么一句让我印象深刻的对白。

宫崎骏说:“我的妻子也问我,要替制造战争工具的人拍电影吗?要拍就拍《龙猫》这样的就好了。可是我觉得《龙猫》这样的有《龙猫》就好了。我想尝试些新的东西。”担任宫崎骏影片多年制片人的铃木敏夫也曾说过:“我并不喜欢08年《悬崖边上的金鱼姬》,因为那是已经有过的东西了。”可是如何定义制造杀戮工具的人,这是不是在美化战争?这么多年坚定反战立场的 宫崎骏却是反思这个问题最痛苦的人,从11年企划书的第一页开始,他就一直在思考答案。“应该有那么一句让人感觉这就是正确回答的话,而我必须找出这个最佳答案。”片中曾有这么一句感慨,二郎心中美丽飞机的模子,那架梦里飞翔的纯白飞机或许就是最好的答案。没有装载机关枪,没有安置炸弹,没有驶向血色的远方,只有最纯粹的梦想。一个纯粹的作品需要更加纯粹的视角去看。即便如此,作品本身仍然受到日本右翼势力的强烈抨击,而如今也并没有在中国大陆上映。或许这不单单是盗版猖獗的影响,更多的是 考虑那不安稳却生分解读的民族情绪。故事的主线是围绕天才少年的半生展开,从年少梦想的萌芽,到壮年梦想的归途。风起了,飞机飞起来了,只是这阵风,带来了他的梦想,带来了他的爱人,却也带来了一切的诅咒。

年少的二郎在关东大地震发生时,邂逅了菜穗子主仆,命运的齿轮在这里交错,而他们的故事在纷乱的人群里开始了。之后,二郎不辞而别,与菜穗子失去了联系。间或想起地震时相遇的这对主仆,但是他也开始追寻自己的梦想。在造机厂学习,出国深造,面对国力的巨大差距,他无言以对。连他的伙伴望着熟睡的他都喃喃:“简直就是一副独自背负着日本飞机工业命运的样子。”而不久,二郎一个人徘徊在轻井泽时和菜穗子再度相遇。偶然也好,命中注定也罢,他和菜穗子相爱了。而且有过一段甜蜜幸福的时光。“这里是魔山,什么都可以遗忘。”即便是在那个动荡不安的时代。“谁看得见风?我和你都看不见,但是看到树上微微颤抖的叶子之后,我知道风飘过去了”。只是在那个动荡不安的年代,爱情的甜蜜在那样的时空下也变得艰难而弥足珍贵。菜穗子身染重病,而他身负造机的重任,在严酷的环境下背负着沉甸甸的梦想。为了和二郎有一个美好的未来,她选择忍耐孤独和寒冷,独自去山中治疗,二郎也只能躲在黒川先生的家里,透过电报默默地与爱人联系。当她意识到自己是无药可治之时,她义无反顾来到二郎身边,与二郎在黑川夫妇的见证下结婚,用最后的生命换取一段短暂而幸福的婚姻生活。她想留给他最美好的一面,然而即使这样,他仍不能把全部的时间和精力都留给生命像沙漏一样逝去的妻子。我仍忘却不了二郎听闻菜穗子呕血时那一幕的场景,他飞奔,流泪,仓皇失措,可是他的手依旧飞快地计算着数据。他的泪水打湿了铅笔的痕迹,但是他的笔没有停,他仍然在工作,为了他的梦想。

残酷的现实在无情摧毁他的爱情,他依旧是时代下的浮萍。二郎在飞机设计师和丈夫间的角色不断切换,直到影片末了,当菜穗子握着他的手躺在被褥上,他彻夜地用右手计算着公式。终于,他造出了完美的飞机,但是仍然是他想要的么。

电影起风了观后感(篇四)

宫崎骏是日本动漫的一位大师,但是我不想用膜拜大师的眼光去评价这部作品,因为他带给我震撼和感动的不是因为是出自大师之作,而是从一位老人的角度阐述自己的爱国之情,和呼吁和平的心情。我相信他是深切热爱自己的国家,他希望自己的国家富饶强大,而不是深陷战争,让百姓过着水生火热的生活。我这样赞美,估计大多人要愤慨了。两国之间的矛盾由来已久,从甲午战争开始。我们经历前所未有的痛,师父被徒弟狠狠教训一顿,还被大肆抢劫一番,这种从云端坠入地面之痛,难以用言语去形容。不过战争还没有轮到让人民去主宰,人民还没有发展到有权利去控制政府去发动战争,百姓是无辜的,他们也饱受战争带来的伤痛,遇到一个贪婪无比的政府,百姓是不幸的。所以先抛开有色的眼镜,清末时,我们曾经也痛恨清政府的腐败无能,被列强任意宰割,瓜分土地,但是这并不影响我们对国的诚挚热爱之情,拳拳的赤诚之心。

民众是无辜的,我们心里心系的是国,而不是清政府。我们的愿望是建设一个美好的国,政府只是这个国的执行者。所以涌现了一批批英雄人物,他们为拯救国而呐喊着、奔波着。所以爱国是内在的感情,与政府无关。爱国不等于就爱政府,清末那些仁人志士一个个为国捐躯,难道他们就是深切爱着清政府吗?倘若真要这样,清也不会被推翻了。

在《起风了》这部动画中,我曾经被堀越二郎和本庄这样一段对话深深打动,大致讲的就是,在路边挨饿苦苦等待归家的的父母的姐弟三人拒绝了二郎赠给的蛋糕。本庄认为他这是伪善,要知道他们公司制度一架飞机的零部件的额度就足够那家人吃上一个月了,而去德国购买的进口飞机花的钱,就足够全日本这样的家庭生活一年了。我想他是用了足够的勇气去嘲弄当时的政府,本来就不富裕的国家,不是去想着怎么样去改善百姓的生活,而是为了一己之私,发动战争,将百姓的死活不放在心上,就为了一个不切合实际的称霸梦想。本部动画就是讲述堀越二郎年轻时候的故事。堀越二郎,是昭和时期日本的航空工程师。于群马县藤冈市出身,并在东京帝国大学工学部航空工学科毕业。曾任三菱重工设计主任。因开发零式舰上战斗机等多架二战期间著名的机种而为人所知。

二郎自幼酷爱飞机,梦想就是造出一架飞机。不过理想是美好的,现实是残酷的。

暮光之城观后感范文优选4篇


作文对于学生来是说一定是家常便饭了,写作能力的培养十分重要。写作文的你还是无从下笔?《暮光之城观后感范文优选4篇》这篇文章应该会给你一个满意的答案!

暮光之城观后感(篇一)

几个月前我就在搜索影片的时候看到过这个片子,当时犹豫在看与不看之间,因为那时候还没有对影片的故事背景有所了解,看到海报上那个过于诡异的男主人公以后我决定不看这片子。不过随着该片在美国的上映,获得了意想不到的反响,它甚至得到了美国青少年选择奖,这是吸引我再次关注这部影片的一个原因。随后我了解到这部影片是根据一个畅销小说系列的第一部改编的,而这部小说描写的是关于吸血鬼与人类的爱情,这唤起了我曾经对吸血鬼以及吸血鬼故事的强烈好奇心和狂热的兴趣,但我仍决定在看这部电影之前先读原著,事实证明我是对的。

基本上影片还是忠实于原著的,但是不可否认的,由于电影片长的限制,影片只能将最经典最具代表性的片段展现在观众眼前,而为了将这些精彩桥段串联得更有逻辑,导演不得不适当的加进了原著以外的演绎。总体来讲,影片的气氛和节奏把握得不错,但是小说总是能带给人更多的遐想空间,正如让一百个人读《三国演义》就会有一百个版本一样,每个人对于小说的不同感受会形成不一样的理解,而电影在逼真的表现故事情节的同时也剥夺了观众想象的空间,这就是为什么我更喜欢《暮光之城》原著小说的原因。

另外在演员的选择上,我觉得男主人公爱德华应该更美型一些,虽然罗伯特·帕丁森因为在哈利波特4中成功的塑造了那个不幸被佛地魔杀死的Cedric Diggory而被众多青少年观众所熟知,但我仍认为小说描写的那个完美的爱德华不应该是他这样有棱角的模样,当然,正如我说的,一百个人读《暮光之城》就会有一百个爱德华,好在他的演技是能被我所认可的。

暮光之城观后感(篇二)

假如要选择死去的方式,能代替自己爱的人死去,好像也是个不错的选择。这句话出自暮光之城里面。

对啊!世上有一种东西永久也掌握的就是爱,因为有了爱,才出现了如此多的奇迹。暮光之城是以爱德华和贝拉的爱情故事贯穿全文的,17岁的爱情故事。高中时代的纯情,或许永久会牵扯着内心深处最最松软的悸动,爱的没有损害,爱的毫无保留,爱的至于只有责任,爱的不得不发狂!

而当一个人类对吸血鬼说:”我爱你。”的时候,这样的爱情早已超越一切,没有世俗的'苦恼,也不用什么海誓山盟,只有对方的一个眼神就足以。这样的爱情唯美,但还是免不了瑕疵……爱德华拥有这样强大的力气,还是不能全力爱护贝拉。 “你香甜独特的气息是引领我爱你的线索,但我最浓烈的爱意却只能用死之来演绎”。这是一句甜美又致命的表白,爱德华的爱从来不会表达出来,但却是挚深的爱,任何的外来物质都无法把他们分开。而让我震动的东西还有许多,例如:贝拉的执着,爱德华无尽的爱,杰克的守候,贝拉的死心塌地,爱德华的牺牲,杰克的痴情。足以让我学到许多道理。或许我永久也无法理解爱德华和贝拉之间的爱究竟有多深。小说里的情节一幕幕都出现在我的脑海里,爱德华、贝拉一点点积累起来的情愫,让他们的爱情坚不行摧。以至于爱德华掌握住自己想要吸贝拉的血的欲望都掌握住了。

第二部才让许多暮粉流泪了,而我从来铁石心肠的人都哭的天昏地暗,哭的原因当然是许多,为爱德华离开贝拉而哭,为爱德华想爱护贝拉却不行而哭,为贝拉的自残而哭,为他们的爱情而哭,而我却打心眼里的佩服贝拉,她发觉自己只有做一些危急的事情,耳边就会出现爱德华的声音,于是做危急的事情,只是为了能听到爱德华的声音,爱到这时对方已经融入自己的生命了,这样的无法自拔。我看到的是贝拉的顽强,爱德华的无奈。故事一点一点渗进了我骨子里的血液,一点,一点……

暮光之城观后感【篇三】

吸血鬼猎人被弹开了,他被摔在了地上。他半蹲在地上,用剑支撑着身体,喘着气。他心里想:果然厉害,看来要杀死爱德华只能先杀死他了,逐个击破。他的眼睛盯着贝拉看,眼里透出杀气。“小心贝拉”。爱德华发现了他的眼睛,很冷。于是挡在了贝拉前面。“你阻止不了我”。说着,他冲了上去。提着剑。“小心”。爱德华和他交手了。没有武器的爱德华用拳头攻击吸血鬼猎人的手腕。他在尽量躲避和他正面冲突。吸血鬼猎人则不同,他手里的武器挥舞着,划出一道道美丽冻人的寒光。几分钟后,爱德华早已遍体鳞伤。就在吸血鬼猎人要进行下一次攻击时,爱德华用尽全身力气,砰地一声,吸血鬼猎人被踢飞了出去,剑也不知掉到哪里了。吸血鬼猎人艰难的爬了起来,他在强忍着五脏的剧痛,强忍着吐血。

吸血鬼猎人决定放手一搏,他掏出一袋磷,那袋磷颜色很奇怪,竟然是蓝色的。他将磷粉放在一个木盒里,木盒里燃烧起来,但木盒却没燃烧。烧完后,他从里面取出一枚幽蓝光的飞镖,螺旋状。他顾不得热,从里面拿了出来。这一切工作只用了40秒。

“他要干什么?”贝拉问。“不知道,很怪异”。爱德华道。“快闪开”。爱德华纵身一跃,将贝拉扑倒在地。吸血鬼猎人落空了。”贝拉立即动用意念,形成了一层保护膜。薄薄的一层,她太累了。

暮光之城观后感(篇四)

每个人这一生都要像暮光之城的Bella,即使爱上了不该爱上的人,哪怕是个109岁的吸血鬼,但只要爱了,就要在一起...固执的爱着,不求一切...只要在一起...

这样的爱情,这样的固执,经历过才会觉得美好...在一起,不一定就要彼此占有...或许,这就是有些爱情要付出的代价...爱了,不一定就要朝朝暮暮...

有时候,占有只会让对方陷入尴尬,不如,不去强求,跟着自己的心,自己的感觉,只要感觉幸福,即使不能彼此占有,天长地久又如何?我喜欢那个109岁的吸血鬼....也爱Bella,这个为了自己的爱人,心甘情愿变成吸血鬼的女人,爱她的'固执,爱她的纯粹....

当一个吸血鬼亮闪闪的出现在阳光下,是该庆幸这个生命的美好呢?还是该厌恶、恐惧的将它归为异类呢?生活中,我不知道是不是真的有这样一个奇异的家族,只是,我想说,如果真的有这样一类人出现在我的身边时,只要他们是善良的,那么我将很快乐的很他们成为朋友,哪怕到最后我会成为他们难以控制自己本能时的甜点....

其实,这会儿感觉,我和Bella还真有点儿像,都是为了爱,可以不顾一切的人,也是一个为了爱非常固执的人...

这一切不知道是真正的不幸呢,还是另一种幸福呢?

长征观后感


几十年前的长征,让人们领略了中国共产党人豪情万丈的革命英雄主义气概,感受到中国革命的波澜壮阔和艰辛曲折,革命先辈们用他们的努力和智慧为人们换来了和平、幸福的生活。那么你知道《七律长征》观后感怎么写吗?下面是小编为大家收集有关于长征观后感作文150字,希望你喜欢。

关于天堂小屋观后感范文优选5篇


你肯定有写观后感作文的时候,写作能力的培养十分重要。也希望自己写作文时文不加点?执笔作文网的一篇《关于天堂小屋观后感范文优选5篇》应该能帮助到你!

天堂小屋观后感【篇一】

《海洋天堂》也许是一部煽情的片中,却勾起我悠悠的记忆,忍不住流泪。

不想对这部片子做什么评价,只是想写写勾起的那段回忆。

内蒙古的冬天很冷,而就在那一年父亲失去了做了多年的会计。一时没有工作,只好给一家沙发厂当小工,没有技术,只能做些没有技术含量的工作——钉钉子。记不得一个月的工资是多少了,反正除去寄给正在读大学的老姐数月的生活费后,勉强够我和老爸解决吃饭。

那段日子别说我没有了零花钱,有时班上收十块八块的杂七杂八的费用,老爸都得和邻居借钱。拮据的日子,我们都没有钱买取暖的煤炭,白天还好,中午吃完饭,老爸也不睡觉,就去厂子做工,我就睡在靠窗口的沙发上,暖暖的太阳晒着,很暖和。但是到了晚上,屋子里冷的就像冰窖,我和父亲简直快把家里能找到的被子和厚衣服都用上了,垫在下面三四床褥子,该在上面两三床被子,包裹的严严实实,可还是不行,一晚上脚上总感觉裹了一层冰,总有温不暖。后来感觉睡在炕上不行,我和老爸又移到了床上,依然冷得难受。那段时间,父亲有点咳嗽,还在晚上偷偷将盖在自己最外边的被子搭到我的身上,而我却常常背对着父亲,不出声,自私地享受着。

实在冷的不行了,我就不停地问父亲什么时候卖炭,父亲搪塞说过两天,我烦了就说,过两天是过几天啊?父亲没有言语什么。工厂的人知道了,就让父亲把那些废木料和锯末装回去烧,后来,我每天晚上放学第一件事就是和父亲拿着六七个个麻袋装废木料和锯末,这些东西不耐烧,不停地添,没到睡觉就烧完了,但至少家有点暖气了,持续不了多久,到了后半夜依然冷的要命。还在这样的日子没熬多久,父亲终于买煤炭了。

过了年,父亲找到了工作,继续干着他的老本行——会计,我们的生活终于出现了改观。但那年的岁月至今铭刻。

天堂小屋观后感【篇二】

星期五午时,教师让我们观看了一部感人至深的电影——《海洋天堂》。

影片讲述了一个患有自闭症的孩子大福,母亲早逝,仅有他的父亲和他相依为命。在他二十一岁时,他的父亲查出患有肝癌晚期,父亲竭尽全力寻找一个能够有人照顾大福的地方,历尽了波折,并不断地努力教大福学会生活自理。

这部影片从真实的生活角度去诠释人间真情、真爱。其中最让我感动的是父亲拖着病重的身体,背着自制的龟壳扮成海龟,陪着大福游泳,他还告诉大福海龟就是他,他会一向陪伴在他身边。这伟大的父爱就如那无边无际的大海般宽阔。

影片中父亲平凡又伟大,他是顶天立地的男子汉,他使大福充分感受到了来自父亲无微不至的温暖和深情,他善良、勤劳,他坚忍、执着地照顾大福,他充满爱心和职责心。

看完这部影片,我在被影片中的父爱感动之余,也想到了自我的父母、所有的父母,他们对我们的爱不是最真挚的吗?我们被影片感动了,我们也应当被自我的父母感动,对自我的父母心存感激。我们每一个人都要珍惜这份独一无二的爱,要珍惜与父母在一齐的时光,感恩自我的父母。

另外,从这部电影中还有一点也令我很感动:给了大福温暖的玲玲、好心收留大福的谭校长、柴嫂和唐总,他们都是好人,都在无私的帮忙大福,我想这个世界因为有爱才完美,所以我们也应当去尽力帮忙生活中需要帮忙的人。

另外,从这部电影中还有一点也令我很感动:给了大福温暖的玲玲、好心收留大福的谭校长、柴嫂和唐总,他们都是好人,都在无私的帮忙大福,我想这个世界因为有爱才完美,所以我们也应当去尽力帮忙生活中需要帮忙的人。

天堂小屋观后感(篇三)

老王就跟儿子大福描绘了他们要一起去的海洋天堂的美妙。但大福却没有让父亲如愿,他解开了系在他和父亲腿上的绳索,阻止了父亲想与他通向海洋天堂的路径。大福是个2岁就查出有自闭症的孩子,父亲为了他牺牲了很多,甚至从老家搬到了这座有自闭症儿童学校的小城镇。老王成为了这座小城里海洋馆的电工,而儿子大福天生好水性,在他的世界里海里的动物都是他的朋友,每天跟随父亲在海洋馆潜水游泳成为了他每天最开心的事情。

老王得了绝症不久将离开人世,很怕在自己离世后没有人来照顾大福。福利院觉得大福太大了,而养老院又觉得大福太小。在老王最痛苦的时候,曾经培养大福9年的好心的老校长找到了他们父子,并为大福找到了一处疗养所。但大福很不适应没有父亲陪伴的生活,老王为了让大福尽快适应,教会了大福做公车,穿衣服,做饭、擦地,买东西……

老王告诉大福,如果哪天找不到爸爸不要着急,不要浮躁,爸爸就是那只一直陪伴大福在游泳的大海龟。终于有天老王离开了,大福没有难过,他依旧早上自己穿衣、做早餐、做公车,去海洋馆工作、游泳。有规律的生活,因为他知道爸爸变成了那只海龟,他不孤单因为有爸爸在身边。

老王是位伟大的父亲,他的一生都是为了儿子大福。儿子就是他的一切,他就是儿子的天。老王的父爱很伟大,为了儿子他牺牲了一切,生活、事业甚至是爱情。老王爱大福胜过自己的生命。在他把大福送到疗养院的那晚,他没有入睡,他不停得重复大福在家的行为。想让自己与儿子融为一体。老王的父爱很贴心,贴心到大福穿的每件衣服他都给绣了标签写上了监护人的名字电话。老王的父爱很完整,他告诉大福自己走后会变成大海龟,每天依然会陪在大福身边。老王走了,大福没有辜负老王,他学会了穿衣、做饭、坐车、擦地……他可以在老王离开后如老王在时一样自由自在的生活。妈妈在海洋,爸爸也在海洋,所以对于大福来说有海洋的地方就是他所谓的天堂。

天堂小屋观后感【篇四】

《海洋天堂》是李连杰唯一的一部剧情片吧,颇让人好奇和期待,影片聚焦一个普通的自闭症家庭,李连杰饰演的父亲王心诚与文章饰演的22岁患有自闭症的儿子大福相依为命。当王心诚得知自己身患绝症,只剩几个月生命时,如何安置儿子便成为他最大的心愿……

我知道李连杰从小没有父亲,和母亲相依为命,父爱对小时候的他来说是陌生的。但李连杰在这部戏中的表演非常深沉内敛,这可能也与他现在也成了父亲有关,这种内心活动的表现我觉得已经比他得奖的《头名状》进步多了。王心诚作为一个父亲最终还是离开了,影片给了我们所有人一个社会命题:得了自闭症的孩子父母离开了该怎么办?影片的结尾给了我们一个理想化的处理,大福已经能够完成简单的自理活动,并且得到了照顾,当然这与父亲的努力是分不开的。

最让我感动的是,作为一个父亲在自己生命的最后时刻,为了孩子能够得到一个好的归宿所做出的种种努力……就象看了《唐山大地震》每一个做母亲的人都会受不了一样,每一个做父亲的人,在影片的结尾看到王心诚为了减轻自己离开后儿子大福会适应不了的痛苦时,把自己扮成海龟“爸爸是海龟呀”,都会从内心中涌动起一种酸楚的感觉,眼睛禁不住会湿润。什么是责任,什么是爱……

我们把一个孩子的生命带到这个世界上,最终还是会离开她,留下她在这个世界上生活。这个过程大家都会经历,影片中由于王心诚得了绝症,只是把这个过程缩短了,而且由于孩子患有自闭症,使一个父亲的责任变得更加的沉重。其实本质都是一样的。生活在这片土地上的人们难啊,生活中的点点滴滴的辛酸细碎都在细节中呈现。没有生活的底蕴怎么能拿捏好人物的心理活动呢,当李连杰穿着一身工装跟老板商量:“我想请两天假……”眼神闪烁着对柴姨说:“大福对谁都是个负担,我是他爸,赶上了,没办法”,我看到了一个普通人的艰辛,老百姓真不容易!李连杰从大陆香港发展到好莱坞,但他一直没有离开过脚下的这片土地,这样的角色内涵,那些没有以普通人身份在大陆生活过的人能体验得到么?

不为人父母,对父母在教育孩子时所付出的感情就体会不深。影片中每一处父亲教育孩子的细节都感人至深,虽然很普通。要知道,生命留给父亲王心诚的时间已经不多,可以说就是在倒计时了,作为父亲他多么希望孩子离开自己能够独立的生活呀,他已经没有时间可以浪费了。他教大福的每一件事都充满耐心并循循善诱,教他摆放自己的衣物,认识纸币,煮鸡蛋做早餐,自己脱衣服,在固定的地点上下车……也许对一个普通人来说不算什么,对一个患有自闭症的人来说就需要极致的耐心。而这一切的背后,又蕴含着无比深厚的父爱。影片中传神演绎了当王心诚把大福送到福利院之后,回到家里的寂寞情形:把小狗又摆在了大福常放的地方,站在门框边以大福的姿势去望,以大福的姿势躺在床上……父子二人是分不开的。

这部影片让人毫无疑义的体验到:父母对孩子的爱是一种超越一切的、不求任何回报的存在,使人更加深刻地思索生命的意义。同时,由于我的一个同学就是一名患有自闭症儿童的父亲,使我对这部片子的体验更加直接。世事艰难,让我们还是一路相互扶持共同走下去吧。

天堂小屋观后感【篇五】

本片中的”父亲”是李连杰饰演的,这个形像也一改其往日的硬朗作风,显得是那么悄悄无闻无能为力。但是片中该角色又切实得到了身边人们的诚意和尊重。王心诚与我们其实也没多大差别,平凡人一个,不大一样的,是他的生活态度务必接收自己是一个弱者啦。并且这一点也切实贯串于这位父亲的言行之中。而大福是文章饰演的,不过大福显然不像文章这个名字一样很有看头。他是一个病患者,他的心理异常的简单,更不用说什么文章啊心计之类的了。但是局部的来看一些问题的话,他又的确没有了一般人们的那些普遍无法回避的困扰、烦恼。当然暂且不好说这种看似代价过大的幸福与我们无关,或者是根本不存在等等。但只要是不以为该片是”科学空想”的人,都也会同意大福切实在一定水平得到了某些正常健康的人都渴望的爱,并且也显得异常真实、并非虚构。

思想感情不正常的人也可以有正常范畴的情感:对于公园里的动物伙伴们;父亲为主的家庭关爱;师长邻里的关照;还有一个让他牵挂的异性朋友。当然,上述这些都与常人一样会有分有离了。不过看过影片后,有个领会比较深远:一方面,作为正常健康的人,应该注重那些异常态人群的正常情感。另一方面,非正常人群拥有的幸福,一般的常人也该深远思索一下,别把自己看得过于正常为好,多作自我检验反思也究竟不是什么坏事。还有就是父新曾想与儿子一同结束有限的性命,这样一来其实也等同于完整否定了刚才所说的有着积极意义、该去肯定的一面。假如采取这类极端方式,片中的情节也早已赋予了较否定的评价-天无绝人之路换言之。完整放弃不会是唯一的路吧,有谁不曾有过似乎永远无法解开的困惑呢 很多过来人都曾有过或想到过。影片在开头和结尾部份都对此作了反馈,就是放弃和逃匿不是唯一方法;坦然积极面临,反而可以换取相对安好的局面。

完整看过影片之后,虽然在其画面上似乎没有找到这些年作为咱们一般群众通常理解的年度大片之”气势”或”阵容”。但个人有感,该片总体的容量其实可以说是一点都不会小,的确可以与大片相提并论。在大的用意方面,可以说将关注精神障碍人仕的倡议体现得十分人性化且真实,简直没有半点的做作成分。我刚看完还不太清楚很多具体情况,但即使故事是完整虚拟的,在观看进程中也没有发现有观众发生什么疑问思绪。局面一直都很安静,一方面是一部较为偏伤感的戏,但他的情节兴盛平淡无奇的同时,既然还是使得观影中全场的反应都异常的有节拍---在相应的情节,现场的人们都会有统一一致的感慨、微笑、叹息、凝重等。进程中没有什么异于场影的态度反应。将近两小时的进程中,就连去洗手间的人都不多,除了有一个人要我让一下路才能走到外面,其余时刻我身边的过道简直没有人通过。在散场的时刻观众们也显得异常安静。我虽不能肯定大家具体在想什么,但究竟没有听到带意见思绪性的不满评价。大家都显得如此”合拍”足以说明---这看似如此自然而然、平淡无奇的情节,事实上是下足了心思的。很多内容情节估计也都看到人们的心里去了。不论是年少与年长一些的观众们都有很多较一至的反应觉得。这应该可以说他是发生了一定水平上的感情共鸣,在场多数人对此意见一致也应绝不为过。

优选: 穹顶之下柴静观后感范例(5篇)


穹顶之下柴静观后感【篇一】

柴静的《穹顶之下》最近一段时间无疑是炙手可热的,同名的美剧和斯蒂芬金的小说原着恐怕没想到这个名字会在遥远的东方国度引起如此巨大的反响。

关于她所讨论的问题,我在此不想多说,留给更专业的人士以及决策层讨论更合适。仅从网络传播角度来阐述一下我的部分观点。

很多人说她有局限性,我认为不准确。从纪录片讨论的雾霾这个话题来说,她无疑是想对最广大的民众以及国家决策层发声的,但是从一部100分钟的纪录片本身来说,它的传播不能是没有精准目标的。说这部片子的观点全然反映了城市中产的视角和利益,我非常认同,但是我觉得这不能说是局限性,而恰恰应该是这部片子的传播策略,也是它能如此成功的要素之一。

不仅是视角,看看它的形式,这种剧场演讲式的风格,我看了大约10分钟就想起某手机品牌的那位罗老师,(当然,从片尾的鸣谢名单里面我也得到了验证);再看现场PPT的风格和穿插的一些哏;看现场邀请到的观众;看她使用的传播渠道……无疑,她选择的种子传播群,就是城市中产。包括用自己的女儿的遭遇来引起共鸣,没错这就是煽情,但这种煽情,就是传播的一部分。为什么呢,因为它瞄准的群体,就是和柴静一样,大约是28~40岁的城市中产,这些人大部分组建家庭不久、准备有或刚刚有孩子、收入较刚进入社会时有所提高、生活趋于稳定、开始更关注生活质量和家庭、是网络生活的主力人群,明显他们非常容易认同柴静记录片表达的观点和情感,同时又具有相当的文化水平和思考能力,也更容易在社交圈形成传播。

我觉得这种定位无可指摘,作为一部不长的纪录片,它的目的就是传播,是打开缺口,是启发更多思考以及更专业的行动,而《穹顶之下》非常成功地完成了这个任务。同时这样一个极其复杂的社会问题上,本身很难站到一个高大全的位置,有自己的立场和定位反而是件好事。

穹顶之下柴静观后感(篇二)

或许每个人都没有看过《穹顶之下》,或许你看过《穹顶之下》,却没有把它当回事,把自己置之度外。那麼,我将对你说一个令你吃惊的信息:全年度有五十万人死后在环境污染下。听见这恐怖的死讯后,难道说你要会觉得环境污染仅仅一个人导致的吗?我相信,大家还会继续猜疑,那就要客观事实来说话吧!

今日,我觉得让大家都搞清楚什么叫做恐怖:河北省,山东省,上海市这种大城市的钢材生产量步入了全球前十强。尤其是河北省的唐山市,在《穹顶之下》中,节目主持人问一个小女孩:“你见到过蓝天白云和云朵吗?”小姑娘回应道“云朵,我几乎也没有看到过;蓝天白云只看到有过一点点蓝的”到这儿,大家心里都想问:为何那边会看不到云朵和蓝天白云呢?元凶便是——环境污染。缘故是:冶炼厂中有烟尘、一氧化碳、二氧化硫、氮氧化合物排出到空气中,导致PM2。5的“问世”过快。造成空气污染,比较严重的很有可能会造成雾霾天气。雾霾天气遮掩了蓝天白云与云朵,环境污染了大家不可或缺的土地资源——我国。大家何不想一想唐山人们日常生活之艰苦,每日看见黄沙漫天,雾霾天气盖天,她们为了更好地存活又迫不得已顶着这让人憎恨的雾霾天气。而雾霾天气的“爸爸妈妈”不恰好是人们吗?如今人们是在自食其果。

大家务必从今天开始,爱惜这一全世界的每一个性命,将他们放到权益以前,那才算是真实的为君之道。要从长期的层面去考虑到难题,不必只图着眼底下的权益,而忘记了天下人所依懒的全球。性命仅有一次,莫要权益害了自身,假如每个人心里都想保护生态环境,大家何愁见不上蓝天白云和云朵呢!

《穹顶之下》跟我说:自然环境胜于权益。另外也更改了我的想法,使我踏入了保护环境这条正路,令我获益匪浅。因此 我觉得让大量的人与我一样踏入抵抗雾霾天气的势力来!

穹顶之下柴静观后感【篇三】

20xx年2月28日,中国的社交网络,能够用一句话来概括:一部纪录片引发的刷屏。

这部纪录片,是前央视记者柴静的《穹顶之下》,一部关于霾的调查纪录片。

她用一贯平缓的语速,向你道来这么多年存在在我们周围,却一度被忽视的霾天。一时转发者众。

柴静介绍,公布女儿的病情,自我此前顾虑很多,因为“必须要研究说出来之后,女儿将来会承受什么。”之后丈夫劝她“我最深刻地感觉到你在有孩子,尤其她生病后,才会对空气污染这件事有了完全不一样的态度。”他说,“这是你回避不了的一个基本动机。”这句话对柴静产生了作用。“一个人没有当妈妈之前,这个世界只跟你有几十年的关系,我对我的一生负职责就能够了。但确实有了她之后,你跟未来世界有了关联,有了职责。如果没有这样的一个情感的驱动,我确实很难去用这么长时间做完这件事。”

我们首先来明确雾霾这个概念。

从本质上讲,雾霾是一种气象现象,是以能见度为主要确定指标的气象现象。雾霾是雾与霾这两种天气现象的合称。但两者也存在明显的区别。

目前,对霾天的观测和预报,主要依据的是20xx年中国气象局发布的《中华人民共和国气象行业标准—霾的`观测和预报等级》。今年,中国气象局将有新的标准发布。

“霾使远处光亮物体微带红黄色,使暗物体微带蓝色。在20xx年前,杭州采用人工观测方式,凭肉眼观测颜色的变化、能见度等来确定,20xx年年初,杭州把人工观测改为24小时自动观测系统,执行的行业标准为中国气象局所出台的标准。”杭州市气象局副局长宋健曾在采访中这样告诉记者,这一行业标准将相对湿度从60%提高到80%,原先被研究为轻雾的天气此刻都被归为霾天气,实际可能是雾霾混合。“简单地说,此刻雾多的时候也被列为雾霾,但此时空气中的PM2.5可能并不高。”

穹顶之下柴静观后感(篇四)

" 看了这个记录片,给我的感觉:不是让我如何做,而是呼吁和加强大家的环境忧患意识。如果明明知道这个靠污染而发展是不正常的发展,但是我们仍然在进行。如果发展初期,因为要发展要温饱不得不屈服,那么在经济越来越发展的今天,我们是习惯了屈服站不起来了,还是应该慢慢壮大自己顶住站起来与污染做斗争呢。

因为就业问题,政府取缔不了也惩治不了这些煤油污染企业。难道这些企业就可以把污染当成理所当然吗,在这片同呼吸的天空下,我不知道获利的具体是哪一些人,但是却知道它却损害了我们所有人利益——因为它给我们所有人带来了安全威胁。如果说让他人失业何其残忍,那么让大众受污染威胁,患肺癌死亡的人们就是死有余辜吗。孰轻孰重,分不清吗?也许有人说柴静在夸大其词,中国的空气污染哪有那么严重,但是不管如何威胁的确存在,也在扩大,难道一定要等到中国出现大规模因为空气污染而死亡才能重视,才能改制吗, 大家不觉得晚了吗。

就记录片提到“洗煤”这件事,中国做不到洗煤再用吗。这些企业是连洗煤的钱都拿不出来了吗,如果企业的利润这些低,连这个钱都拿不出来(靠污染撑着),那么这些企业就没想过转型或者换行业。自己没利润赚不了钱,又污染环境讨骂名,大家觉得生意人会做这种亏本的事。所以这些企业不要把就业失业当成挡箭牌,这是一个借口而已。企业做好防治工作,工人会失业吗,可能还需要安排专人去负责这一块,还增加就业呢;此外企业转型,也不意味着员工就要失业啊。中国人做事不是做不了,做不好,而是觉得不重要,不严重,没关系,不想也不要去做而已。不重视的话,也许这类纪录片会越来越多吧,因为污染会越来越严重,死的人也会越来越多,给大家的恐慌会越来越严重。

古人经验之谈:居安思危啊。现在“居”都不安了,还不思危吗!

穹顶之下柴静观后感(篇五)

今日,教师带领我们观看了柴静的调查纪录片《穹顶之下》,这是视频中柴静采访一个三岁小女孩时,两人的对话。和小女孩的声音一齐出此刻视频中的是一个灰蒙蒙的画面,小女孩四周被灰色包围,头顶上方是一团团黑色烟雾状的东西,和小女孩稚嫩、纯净的声音构成了鲜明的比较。

那,就是霾!

前央视记者柴静自费100万,历时一年,经过现场调研、查阅资料、走访专家、对话官员、收集数据等途径,最终拍摄了这样一部100多分钟的调查纪录片,详细地向我们解说了“雾霾是什么,雾霾从哪里来,我们该怎样办”三大问题,层层深入,针针见血。看着那一组组数字、一张张图片、一个个镜头……我的肺都几乎不敢呼吸了!

原先雾霾如此严重,原先雾霾与我们如此息息相关!

经过这个视频,不仅仅让我了解了许多有关雾霾的知识,更唤醒我原先那种麻木的环保意识!

正如柴静最终说的那段话:“我们没有权利只知消费,不知克制;我们没有权利只知抱怨,不知建设。我们有职责向他们证明,一个被能源照亮的世界,同样能够是洁净和完美的。”是的,我们有权利去享受这个世界带给我们的光明;同时,我们更有职责去保护这个世界的洁净和完美,职责与权利是相辅相成的。

穹顶之下,让我们与柴静同行!平时上学,不叫父母接送,坐公交来回;不是太冷或太热的天气,尽量不开空调;过年过节,不燃放烟花爆竹;看到污染环境的现象,要敢于制止或举报……同时还要做好环保宣传,告诉身边的大人们:少开车,多走路;少砍伐,多植树;少浪费,减排放……虽然我们做不了轰轰烈烈的大事,但完全能够做一些力所能及的小事,尽一份应尽的职责,从我做起,从小事做起!只要人人参与,携手共治,从日常生活到工业生产,从平民百姓到政府官员,人人都尽到自我应尽的一份职责,那么我们就能守住那份北京“APEC蓝”,那个小女孩就能看见满天的星星!

优选: 镜子纪录片观后感汇总5篇


镜子纪录片观后感【篇一】

近期,央视12频道播出了教育记录片《镜子》,有多处的中小学校对家长统一做出要求,让孩子家长进行搜索观看。影片通过一个个鲜活的真实实例告诉我们,每个极端孩子的背后都存在一个问题家庭。孩子出了问题,首先家长难辞其咎。

人们认为:每个家长都希望自己的孩子身心健康,学有所成。家长往往就简单粗暴的用自己价值观来教育,甚至是控制孩子,不自觉的就忽视了孩子的感受。可以说,没有去关心孩子内心是否快乐,是不是真的在健康成长。没有走进孩子内心的家长不是好家长,家长就要进《家长课堂》进行再学习、再提高。

家长认为:应该多照照镜子,找找自身原因,提升家长的水平。要和孩子交朋友,将心比心,交流沟通,变命令为商量。要以自己为表率,尊老爱幼,尊师重教,诚实守信,培养孩子乐于助人、关心集体、团结协作的好品质,不让孩子沾染不良的学习和生活习惯。

老师认为:家长和孩子不小心发生冲突时,要讲究方式方法,争取做到:态度不粗暴,语言不过激,从孩子角度来寻找对策,解决问题。如果孩子的学习成绩与目标有差距时,家长首先要安慰并告诉孩子“比学不比强”,尽最大努力学习了就可以了,结果不如人意也算正常,逐步培养孩子正面应对挫折的勇气。

舆论认为:教育无定法,永远在路上。有老师的正确指导,有学校的科学管理,加上孩子家长谦虚谨慎的努力和配合,孩子们就一定会拥有快乐而又充实的学生生活,每个孩子的将来就能有一个光明的前程

镜子纪录片观后感(篇二)

父母对孩子的爱有时却会造成伤害,这究竟是为什么?“问题孩子”的背后是否有一个问题家庭教育模式的存在?北京国际电影节纪录单元入围影片《镜子》昨天在国家图书馆举行了首映典礼暨交流会。作为中国首部深度探讨家庭情感教育的纪录片,该片由央视社会与法频道出品,经过《天网》栏目十年酝酿与策划、两年拍摄与制作完成。

《镜子》讲述了三个因孩子辍学而陷入困境的家庭,父母们无奈将孩子送入一所特殊学校接受“改造”,却意外地让自己接受了一次触及灵魂的启蒙教育的故事。片中出现的几个孩子有辍学的,有早恋的,有网瘾的,所展现出的“问题”各有不同,但有一个共同点,就是在家庭教育模式上都存在问题。比如有的家长将自己的理想寄托在儿子身上,一切以学习为目标给孩子增加心理压力和反抗隐患;有的家庭母亲的忍让妥协、父亲的`冷暴力,让孩子产生了只有做出一些过格的事情才能得到关注的错误想法……

“孩子是家庭的一面镜子,而家庭更是社会的一面镜子”。《镜子》总导演卢钊凯介绍,影片以代际情感问题为切入点,通过客观冷静地真实纪录,呈现三个家庭的社会学样本,以情感教育缺失这一新视角,重新审视当今时代中国家庭面临的亲子关系、亲密关系等情感问题。

“每一个人都是孩子”。与卢钊凯一同合作执导该片的导演范永东说,这部片子的故事是讲述关于家庭情感教育这个话题,但实际上在故事背后融入了创作者对于人性的理解、对于爱和欲望的思考。他和卢钊凯力图通过影片找到一条线索,一个解决中国人精神层面或者心灵层面问题的线索。

镜子纪录片观后感【篇三】

最近看了一部纪录片《镜子》,讲述的是我是这个年龄段上普遍存在的一个问题—青春期的叛逆行为。

类似的片子有很多,只是这一部有所不同,更多的是将视线放在家长的身上。 影片中的孩子多数已经辍学在家还几个月了,节目的开始,便是家长们那充满焦虑无奈的眼神,在那气氛的背后还充斥着希望。当一组又一组的问题家庭出现在节目中,一个又一个的问题少年,一句又一句的伤人话语,一滴又一滴的泪水落满家长的脸颊。问题少年无一例外的被送到心理教育学校(在我看来就是所谓纠偏所)。而家长们也被要求为期6天的教育课程。

教育过程中,家长们的问题暴露无遗,孩子不是机器人,家长们这一代人无情的将自己的思想强加到孩子的身上,不管是不适合他们的发展,而这些家长也大多是中上阶层的商人亦或是领导,更多的时间是在工作而不是陪孩子。在他们的潜意识里,都存在了,“我的孩子,我的妻子,我的丈夫”仿佛人已经变成一件物品,这与一个瓶子无异。

他们教育方针中都出现了不要让孩子输在起跑线上的理。这一据传承了几代人的理念,就是在给孩子们划定一条线—你们只有一条路可以走。

我不禁大为感慨,作为同样处在这一理念下成长的人,人生目标已经潜移默化的转变为——读书,学习,考大学。确实,一个没有背景的人,想要成功,捷径就是读书,这无可厚非,不可置疑。类似的纪录片竟引发了对于传统教育的反思,质疑。在我看来,理念并没有错,几代人对于教育的剖析已经极言深刻,这与社会的进步,人们物质追求的与日俱增相辅相成。只是在这样一群少年的身上,这样的问题被无限放大,厌烦读书,想要自由,(博众乐罢了)。我并没有涉猎多少概念,只是有感而发,浅思简言,难登大雅之堂。

镜子纪录片观后感(篇四)

孩子是家庭的希望。

孩子更是家庭的镜子。

父母是孩子的第一任老师。然而,在中国,不如说父母是孩子的模板,他们制定出一套方式,让孩子按照自己的方式走向自己心目中的“成功”。

有些父母对子女的期望是失败者对自我的救赎。家长忽视了对孩子正确价值观的引导,一味地强调“分数”,使得孩子对人生原本的美好、积极的向往和期待被无情地抹杀。

我的家庭也存在这样的情况。

我的父母对我要求十分严厉,我知道他们爱我,但却时常遭受他们爱的“创伤”。在我成绩不如意时,他们并不会选择给我安慰与鼓励。反之,斥责、脸色、冷战,这让我曾经许多次丧失了对未来的信心,但我明白我心中有梦,于是我坚持。我母亲脾气暴躁,所以我努力使自己尽量温和。

像我这样的孩子何其多,能够自我调节的何其少!

或许成为家庭的镜子,不一定要将好的与坏的尽皆呈现出来。也许你仍在努力之中,也许你有自己的思维与梦,也许你的父母不会改变,然而你却决不能让你的孩子也成为这样的下一个……

这是中国首部情感教育纪录片,由《天网》栏目经过十年酝酿、两年拍摄和制作而成。《镜子》讲述了一个关于心灵回家的故事。三个家庭因孩子辍学而陷入困境,父母们无奈将孩子送入一所特殊学校接受“改造”,却意外地让自己接受了一次触及灵魂的启蒙教育。故事以情感问题为切入点,通过客观冷静地真实纪录,以情感教育缺失这一新视角,重新审视当今时代中国家庭面临的亲子关系、亲密关系等情感问题。

镜子纪录片观后感(篇五)

古人云:“以铜为镜,可以正衣冠;以史为镜,可以知兴替;以人为镜,可以明得失”。

生活,就像一面镜子,你看到的周围环境,正是你内心的倒影。镜子是诚实的,它能清楚地映射出你的一切。

小时候,我们也像纪录片中的孩子一样,来到这个世界上,就被父母用双手筑好的防护墙安全地保护着。那个时候的我们,经不起挫折与失败的考验。后来,时间的刀笔无情地在父母的额头上刻画出几丝皱纹,而我们仍过着养尊处优的生活。我们与父母的沟通少了,矛盾多了,见面的次数少了,距离远了,心与心之间在无形中产生了一条鸿沟。我们开始觉得父母管得太多、太频繁,我们开始觉得父母限制了我们的自由,我们开始觉得,自己已经可以照顾自己了。

是啊,我们长大了。

从踏进校园的那一刻,我们就开始有了自己的想法,观后感《纪录片镜子观后感》。我们为了一个目标,为了一份责任去选择拼搏,去选择付出。我们必须要经受一些沉重的打击,吞下一些苦涩的泪水,努力变成更好的自己,去告诉父母,我们长大了,去告诉父母,不用再为我们操心了。

可是,长大并不代表我们可以不与父母沟通;长大并不代表我们可以与父母吵架;长大并不代表我们可以不爱父母,不关心父母。也许,你有时会感到对不起父母,会感到内心深处的不安。但是,别忘了,至于未来会怎样,我们只有努力走下去才会知道。唯有行动,才能变成更好的自己,才能解除你所有的不安。

在镜子中看生活,在生活中看自己。

《长征》观后感作文


长征是什么?长征是一首悲壮的诗,一幅悲壮的画,一曲悲壮的交响乐。《长征》这部电影主要讲述的是1934年,江西中央苏区第五次反“围剿”失败,中央红军被迫进行战略转移,经过艰苦的战斗,完成了历时两年的伟大的二万五千里长征的真实历史故事。那么你知道《长征》的观后感怎么写吗?下面是小编为大家收集有关于《长征》观后感作文,希望你喜欢。

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